Арт-объекты в Королёве
Кроме классических монументов, представляющих собой скульптуры исторических личностей, в больших и малых городах стали появляться необычные арт-объекты: инсталляции, скульптуры, граффити и прочее, выполняемые независимыми художниками. У жителей же появилась возможность рассматривать арт-объекты бесплатно, не заходя в художественные галереи. Тем более что далеко не во всех городах такие галереи есть.
Картины в городском пространстве
Королёв – город относительно молодой, а с учётом того, что период его становления пришёлся на трудные послевоенные годы, постройки тех лет трудно отнести к значительным достижениям в области архитектуры. Затем наступила эра панельного домостроения, а следом – сложные девяностые годы. Лишь в последние 10 – 15 лет появились кварталы красивых жилых зданий, торговые центры, детские площадки, храмы и часовни, преображаются парки и стадионы. Но внутриквартальные пространства старых пяти- и девятиэтажных домов выглядели на этом фоне довольно уныло. И вот в 1999 году при поддержке комитета по делам молодёжи группа художников взялась украсить стены одной из трансформаторных подстанций на улице Мичурина.
Реакция жителей была разной. Кому-то картина показалась слишком «заумной», другие, назовём их консерваторами, хотели, чтобы всё оставалось по-прежнему. Но больше оказалось тех, кто был рад появлению картины в городском пространстве. И даже то, что в картине не всё было понятно, вызывало интерес: было о чём поспорить. Это начинание поддержали другие художники, и в последующие годы стены многих городских построек были украшены самыми разными картинами. Чтобы иметь возможность расписывать стены официально (иначе картину могут просто закрасить), необходимо получить разрешение владельца здания.
Фото 1
Фото 2
Фото 2а
Фото 2б
Таким образом, если говорить о заказчиках, то картины разделились на три категории: те, что украшают стены небольших производственных построек (таких, как трансформаторные подстанции), как на фото 1; те, которые сообщают о назначении здания (фото 2, 2а, 2б), и, наконец, те, которые делаются по согласованию непосредственно с городской администрацией (фото 3, 3а, 3б).
Фото 3
Фото 3а
Фото 3б
Хотя есть в городе и картины, не вписывающиеся в эти три категории. Как раз одна из них, портрет Хемингуэя на заборчике стадиона «Металлист» (фото 4), и проявила у меня интерес к этому явлению.
Что изображается на картинах? На некоторых из них – известные лица: С.П. Королёв, знаменитые футболисты, уже упомянутый Эрнест Хемингуэй. Часть картин посвящена космической тематике или официальным праздникам, какие-то – архитектуре, на каких-то – сюжеты из сказок. Есть картины, на которых изображены различные фигуры, цветы. Есть и такие, содержание которых открывается не сразу (фото 5), приходится подключать фантазию. Но в любом случае картины выполняют свою роль – украшают город.
Фото 4
Фото 5
Как создаётся картина?
Наиболее сложно это сделать, когда используется стена многоэтажного дома. Сначала нужно позаботиться о том, чтобы стена была ровной. Затем её закрашивают базовой краской (обычно белой или тёмно-серой). После этого можно приступать к нанесению контуров картины и её основных элементов.
Предварительно рисунок создаётся на бумаге, а затем делается разметка на стене одним из двух способов: по квадратам или при помощи проектора. В первом случае рисунок на бумаге и будущую картину на стене разбивают на одинаковое количество квадратов, а затем, глядя на бумажный рисунок, делают разметку рисунка на стене. Проектор используется в тёмное время суток. Для разметки повторяющихся элементов используются шаблоны.
Фото 6
Когда у меня возникла идея подготовить материал об арт-объектах в Королёве, я решил методично обойти городские кварталы, чтобы составить представление о том, насколько явление распространено в городе. Выяснилось, что чаще всего разрисовывают стены небольших производственных построек. И таких кварталов, в которых на подобных постройках картины присутствуют, оказалось большинство.
Что огорчает? Поверх некоторых картин какие-то горе-художники нанесли свои каракули. Очевидно, что это дело рук подростков, не осознающих, «что такое хорошо и что такое плохо».
Немного истории
Когда и каким образом вообще возникло это явление – картины вне помещений?
Всё началось много тысячелетий назад с наскальных рисунков. Такие рисунки делались в ритуальных и священных местах, и на них обычно изображались дикие животные, сцены охоты. Одно из подобных мест мне удалось увидеть в городке Алта в Норвегии, где сохранились подобные рисунки (фото 7).
Фото 7
В ходе революционных событий 20-х годов ХХ века группа мексиканских художников, среди которых были Ороско, Ривера, Сикейрос, вышли из мастерской на улицу, чтобы «нести революционное искусство в массы». В дальнейшем этот вид искусства получил широкое распространение.
Есть определённые особенности при создании муралов. В связи с тем что их создание связано с большими затратами времени и денег, художники вынуждены прибегать к помощи меценатов. Кроме того, для создания таких больших картин требуется разрешение администрации. Наконец, тематику картины зачастую предлагает заказчик.
Мурал Покраса Лампаса и Шона
Граффити
Кроме рисунков ещё в давние времена стали появляться надписи (сегодня их называют граффити, от итальянского graffiti – надписи на стенах и других поверхностях). В Древней Греции, Риме и Египте они представляли собой любовные признания, политическую риторику и мысли, выражающие социальные и политические идеалы.Сохранилась подобная традиция и в средние века, в том числе и в России. В Новгороде сохранилось 10 граффити XI века, около 30 граффити XI – XV веков сохранилось в киевской Софии. Большей частью древнерусские граффити — это молитвенные просьбы на стенах храмов.
Появление современных граффити относят к началу 1920-х годов, когда рисунки и надписи появились на товарных вагонах, курсировавших по США. Использовать граффити начали также политические активисты для распространения своих идей, а также уличные группировки, чтобы пометить «свою» территорию.
Фото 8
Подобная фраза «Здесь был Петя (Миша, Вова…)» хорошо известна и в России – её оставляют в разных местах немало наших путешественников. Ещё один способ заявить о себе – теггинг, когда автор просто наносит свою подпись – это ещё одна из разновидностей граффити.
Зарождение отечественного граффити-движения произошло в СССР в 80-х годах, а массовый характер оно приобрело в конце 90-х годов, когда появился доступ к информации в Интернете, кроме того, возникла потребность использования стрит-арта в коммерческих целях.
Основные виды граффити
Бомбинг – экстремальное направление граффити. Суть его в том, чтобы нарисовать изображение как можно быстрее на движущихся объектах или в опасных условиях. Особенность этого стиля – плохая прорисовка мелких деталей.
Райтинг – один из основных видов нанесения граффити, и всех граффитистов называют райтерами. Здесь автор сам определяет, в каком стиле он будет рисовать.
Фото 9
Как люди относятся к граффити? Для некоторых это настоящее искусство, достойное размещения в галереях и на выставках, для других – вандализм. Кстати, во многих странах нанесение граффити на чью-либо собственность без разрешения на то её владельца считается вандализмом и карается по закону. С другой стороны, учитывая интерес к граффити молодёжи, стали устраивать граффити-фестивали, в рамках которых проводятся и различные конкурсы. Устраиваются подобные фестивали и в зарубежных странах, и в России.
Скульптуры из металлолома
Зародился этот вид скульптур в Европе на пунктах приёма металлолома. Чтобы не маяться от скуки в часы простоя, работники шутки ради пытались составлять простенькие скульптуры из разных металлических деталей. За этим занятием их заметили известные скульпторы и решили развить идею, создав из подобных деталей настоящие художественные произведения.При создании таких скульптур стали использовать различные технологии. Наиболее распространены следующие:
Проволочные фигуры. Каркас такой фигуры выполняется из толстой и прочной проволоки, а корпус – из более мягких видов, чтобы проработать объём фигуры.
Фигуры из деталей машин. Используются болты, гайки, подшипники, колёса и другие элементы, крепящиеся при помощи электросварки.
Фигуры из плоских листов. Этот вид металлолома распространён на свалках. Его гнут, сворачивают и вырезают так, чтобы получить желаемый элемент. Вся конструкция собирается также при помощи электросварки.
Комбинированные фигуры. Этот процесс изготовления скульптур включает перечисленные способы, считается наиболее сложным, но и самым выразительным.
Сегодня создание скульптур из металлолома – явление распространённое. Так, Джон Лопес (США) из деталей выброшенного сельхозоборудования и предметов из бронзы создаёт изваяния животных в натуральную величину. Семейство тайского художника Юми Сантгай делает на заказ скульптуры, начиная от тех, что умещаются в кармане, до гигантских, высотой до шести метров. А польский скульптор Себастьян Кухарский свои произведения не продаёт, а отправляет в музей, созданный им самим.
Одним из первых в СССР созданием скульптур из металлолома занялся скульптор из города Хмельницкого Николай Мазур. В далёком 1970 году, получив от местного начальства заказ на устройство детской площадки для знакомства детей с правилами дорожного движения, он создал в парке композицию, используя отработавшие своё двигатели, пружины, поршни, баки, колёса, подшипники… Проект оказался успешным, и аналогичным образом была создана композиция в Якутске.
Фото 10
Несколько скульптур, выполненных из металлолома, есть и в Королёве (фото 10, 11). Их автор Александр Кононов живёт в городе Торжке, а появились скульптуры в Королёве благодаря его жителю Роману Комову. Как-то, проезжая через Торжок, он заметил одну из скульптур Кононова, встретился с автором и приобрёл скульптуры.
Фото 11
В качестве элементов скульптур автор использует вышедшие из строя детали автомашин.
Скульптуры А. Кононова, конечно, сильно отличаются от тех, что традиционно устанавливаются в городах. На постаментах нет табличек с названиями. И каждый волен придумывать названия сам, внимательно рассматривая фрагменты, которые по фантазии автора соединились в нечто узнаваемое – человека, мотоцикл и тому подобное.
Комментарии для сайта Cackle